Bir kameranız, bir fikriniz ve filminizi yapmak için ihtiyacınız olan her şey var, ancak onu çekmenize yardımcı olacak aktör veya ekip yok. İster sıkıldınız, ister bir şeyler filme almak, bir okul projesini canlandırmak istiyor olun veya video kariyerinize başlamak istiyor olun, yardımcı olacak başka bir ruh olmadan filme alabileceğiniz birçok harika fikir var.
Adımlar
Yöntem bir arasında 3: Çekime Hazırlanmak
- bir Basit, filme alınabilir bir fikir bulun. Kendi başına bir film yapmak, başka oyuncuları veya birden fazla kişinin oynaması gereken sahneleri çıkarmanız gerektiği anlamına gelir. Bu, maalesef çoğu özel efekt ve diyaloğu ortadan kaldırır. Ancak bu sınırlamalar özgürleştirebilir ve benzersiz ve yaratıcı çözümlere yol açabilir. Film çekmeyi düşünmek için bazı fikirler şunlardır:
- Sanat Filmleri: Sadie Benning ve Bruce Nauman gibi öncüler, bir kamera ve deneme istekliliği ile hiçbir şey olmadan sanat dünyasına büyük katkılarda bulundular. Video günlüklerinden renk veya sesi keşfeden soyut videolara kadar her şeyi yapabilirsiniz. Ücretsiz kontrol edin Video Veri Bankası Ilham almak için.
- Kısa Belgeseller: İhtiyacınız olan tek şey bir kamera ve bir mikrofon ve sokakta röportaj yapmak ve görüntüleri yakalamak için sokakta olabilirsiniz.
- Konuşan kafalar: YouTube'da ve şovlarda popüler Ofis, bu sadece kameranızla konuşuyorsunuz, bir monolog sunuyorsunuz ya da bir eskiz yapıyorsunuz. Bazen bu video, yorum yaptığınız bir filmin veya oyunun yanına yerleştirilir.
- Durdurma hareketi: Stop-motion, zaman alıcı olsa da, bir film yapımcısının tek başına profesyonel görünümlü bir film yapabileceği birkaç yerden biridir.
- 2 Basit bir komut dosyası yazın. Eğer gevşek bir fikirle çalışıyorsanız tüm hikayeyi kaplamanız gerekmez, ancak bazı kağıt fikirlerine sahip olmak filme başlarken size yol gösterecektir. Neredeyse tüm videolar bir şekilde bir şekil veya biçimde bir hikaye anlatır ve neredeyse tüm hikayeler üç bölüme ayrılır:
- Başlangıç: Videonuzun dünyasını ayarlayın. Siz, karakter, çekim yaptığınız yer veya sadece keşfetmek istediğiniz bir renk veya ruh hali olabilir.
- Çatışma: Orijinal kurulumu rahatsız eden, değiştiren veya biçimlendiren bir şey var. Sanat filmleri veya daha küçük parçalar için, bu sadece bir hız değişikliği veya yeni bir temanın tanıtımı olabilir. 'Hikaye' bu değişiklikle anlatılır.
- Çözünürlük: Hikayeniz nasıl bitiyor, mesajınız veya düşünceniz nedir? Bazı hikayeler bitiyor ama bu, sonunda hiçbir şeyin değişmediğini ima ediyor.
- 3 Ekipmanınızı toparlayın. İhtiyacınız olan tek şey bir kamera ve çekimleri bilgisayarda düzenlemenin bir yolu, ancak kendi başınıza bir film oluşturmanıza yardımcı olacak ek donanımlar da var:
- Bir Tripod: Kendinizi bir sahnede filme almak istiyorsanız, çeşitli açılarda hareket ettirilebilen, döndürülebilen ve yükseltilebilen / alçaltılabilen sabit bir kamera elde etmenin en iyi yolu bir tripoddur.
- Aydınlatma: Amatör görünümlü filmler ile profesyonel filmler arasındaki en önemli farklardan biri iyi ışıklandırmadır. Home Depot'tan satın alınan 3-4 kıskaçlı lamba bile filminizde güçlü ve tutarlı bir aydınlatma elde etmek için yeterli olabilir.
Kendall Payne
en iyi eğlence amaçlı tenis raketi
Yazar ve Yönetmen Kendall Payne, Brooklyn, New York'ta yaşayan bir Yazar, Yönetmen ve Stand-up Komedyenidir. Kendall, komedi kısa filmlerinin yönetmenliği, yazımı ve yapımında uzmanlaşmıştır. Filmleri Indie Short Fest, Brooklyn Comedy Collective, Channel 101 NY ve 8 Ball TV'de gösterildi. Ayrıca Netflix için içerik yazıp yönetti, sosyal medya kanalları Şaka ve Between Two Ferns: The Movie, Astronomy Club, Wine Country, Bash Brothers, Stand Up Specials ve daha fazlası için pazarlama senaryoları yazdı. Kendall, Caveat'ta Extremely Online adlı bir IRL internet komedi şovu ve Easy Lover'da @ssholes için Sugarp! Ss adlı bir komedi şovu yürütüyor. Upright Citizens Brigade Theatre'da ve New York Üniversitesi (NYU) Tisch'te TV Yazma Sertifika Programında okudu. Kendall Payne
Yazar ve YönetmenUzman Hilesi: Film yapmaya ilk başladığınızda, çok fazla beceriniz olmayacak ve çok fazla ekipmana erişiminiz olmayacak. Bununla birlikte, her şeye sahip olmamanın sorun olmadığını bilmek önemlidir - kimse sizden ilk denemede Sundance'e layık bir film yapmanızı beklemiyor. Sadece sahip olduğun şeyle ateş et ve oraya koy ve umarım birisi onu görür ve potansiyelini fark eder.
- 4 Her özelliği öğrenene kadar kameranızla denemeler yapın. Kendi başına bir film yapıyorsan, olabildiğince çok numara istersin. Kameranız en iyi arkadaşınızdır ve onu nasıl kullanacağınızı bilmek, filminizi benzersiz ve orijinal hale getirmenin büyük bir parçası olacaktır. Öğrenmenin en iyi yolu oynamaktır, ancak dikkat etmeniz gereken bazı şeyler şunlardır:
- Beyaz dengesi: Bu, filminizin 'sıcaklığını' veya rengini değiştirir. Düzgün ayarlanmış bir beyaz dengesi, tüm renklerinizin doğal görünmesini sağlar. Farklı görsel efektler elde etmek için beyaz dengesi ile oynayabilirsiniz, ancak bu genellikle düzenleme sırasında daha kolaydır.
- Lensler: Farklı lensler, çekim kompozisyonunuzu derinden değiştirecek. Görsellerinizi değiştirmek için geniş açılar, balık gözleri ve makro lenslerle oynayın.
- Odaklanma: Odaklanmanın ustalaşması bir ömür sürer ve şimdi başlamalısın. Netleme, çekimin hangi kısmının net ve hangisinin bulanık olduğunu belirler. Çoğu kameranın otomatik odaklaması vardır, ancak harika filmler yapmak için odağı manuel olarak kontrol etmeniz gerekir.
Yöntem 2 arasında 3: Filminizi Çekmek
- bir Hikayenizi veya fikrinizi görsel olarak anlatmaya odaklanın. Video görsel bir ortamdır ve seslendirme ve metin bilgi almak için harika olsa da inanılmaz derecede ilgi çekici değildir. Tek başınıza çekim yapıyorsanız, hikayenizi anlatmak için diyalog, aktörler veya tonlarca ses kullanamazsınız. Bununla birlikte, sahip olduğunuz şey, dünyada her zaman harika çekimler yapmak, iyi videolar çekmek ve çekici açılar oluşturmak için çalışmaktır.
- Her karede bir fotoğrafçının zihnine sahip olun. Kendi başına resmin ilginç olup olmadığını kendinize sorun.
- 2 Filminizin görsel senaryo taslağını oluşturun. Film şeridi, filminizin yalnızca çizgi roman versiyonudur. Filminizi tasarlamanın paha biçilmez yollarıdır ve çekimden önce filmi 'görmenizi' sağlar. Daha sonra filme rehberiniz olur. Şablonları çevrimiçi bulabilir ve yazdırabilir veya basitçe kalem ve kağıt kullanarak temel çekimlerinizi önceden çizebilirsiniz.
- Elbette kamera için doğaçlama yapmanın yeri var. Ancak film şeridi, kameranın nereye gitmesi gerektiğini planlamanın iyi bir yoludur.
- 3 Kamera mikrofonu yerine harici bir mikrofon kullanın. Kamera mikrofonları kötü şöhretlidir ve kamera hareketten uzaktayken işe yaramaz hale gelirler. Çoğu izleyici kaba videodan önce kötü sesi fark ettiğinden, harici bir mikrofon prodüksiyon kalitenizde büyük bir fark yaratacaktır.
- 4 Çok sayıda çekim yaparken uzun tek çekimler yerine kısa aralıklarla çekim yapın. Kamerayı açmak ve siz hareket ederken kameranın çalışmasına izin vermek yerine ayrık, zorlayıcı 'sahneler' oluşturun. Bu, her sahneyi ayrı ayrı düşünmenizi sağlar ve düzenlemeyi çok daha kolay hale getirir.
- 5 Kendinizi filme çekiyorsanız tek bir yerde kalın. Odak, görüntüyü kameradan belirli bir mesafede keskinleştirerek çalışır. Kamera etrafında hareket ederseniz, ayak uydurmak, odak değiştirmek veya bulanıklaşmak için mücadele edersiniz.
- Her çekim için nerede oturmanız veya ayakta durmanız gerektiğini söyleyen küçük bir bant parçası koyun.
- 6 İhtiyaç duyduğunuzu düşündüğünüzün 3-5 katını alın. Kurgu kabininde her uzunlukta film yapılır. İle çalışmak zorunda olduğunuz daha fazla hammadde veya film, ne kadar mutlu olursanız olun ve harika bir film yapmak o kadar kolay olur. Aynı çekimin farklı açılarını yakalayın, farklı çizgilerden geçin veya atmosferik çekimler için ortamınızı videoya kaydedin. Her ekstra atış önemlidir.
- Çekimlerle denemeler yapın. Çılgın açılar çekin, gündelik nesnelerin garip, soyut fotoğraflarını çekin ve kamerayla bölgenizi gerçekten keşfedin. Çekimi kullanmayabilirsiniz, ancak 100 fotoğraftan bir tanesini çekmek bile buna değecektir.
Yöntem 3 arasında 3: Filminizi Düzenleme
- bir Gösterişli olmamak için filminizi hikayenizi veya fikrinizi anlatacak şekilde düzenleyin. Kurgu, sinemadaki en küçümsenen sanat biçimlerinden biridir, ancak bu neredeyse tasarım gereğidir. En iyi editörler görünmezdir, kesimlerini ve değişikliklerini mükemmel bir şekilde yaparlar. Sonuç olarak, izleyici asla kurgu hakkında düşünmek zorunda kalmaz. Görüntüler birlikte akıyor. Filminizi düzenlemeye başladığınızda, filminizin hikayesinin, amacının veya tezinin ne olduğunu bildiğinizden emin olun. Tüm düzenlemelerinizin bu fikre hizmet etmesi gerekiyor.
- 2 Hikayenizi anlatmak için kesintileri kullanmayı öğrenin. Boya ve fırçaların düzenleme versiyonu, basitçe bir çekimden diğerine geçtiğinizde gerçekleşen 'kesim'dir. Filmler hikayeleri böyle anlatır - görüntüler birinden diğerine kesilir ve her kesim, izleyiciye 'binaya giriyor' veya 'şimdi konuşuyor' gibi küçük bir değişim veya ilerleme gösteriyor. Stanley Kubrick'in fırlatılmış bir kemikten uzay istasyonuna yaptığı ünlü kesim gibi basit veya sembolik olabilirler. 2001: Bir Uzay Macerası. Hikayenizi anlatmak için kesintileri nasıl kullanacağınızı bilmek, film kurgusu için çok önemlidir.
- Sert Kesim - başka bir açıya kesim veya geçiş olmadan çekim. Bu, filmdeki en yaygın kesimdir.
- Smash Cut - Tamamen farklı bir sahne / görüntüye ani bir geçiş. Bu, genellikle hikayede bir sürpriz veya büyük bir değişime işaret ederek, kesime dikkat çeker.
- Jump Cut - Aynı sahne içinde, genellikle biraz farklı bir açıyla yapılan ani bir kesim. Yaygın olmamakla birlikte, kafa karışıklığı veya zamanın geçişini gösterirler.
- J-Cut - Sonraki çekimin sesini kesmek, ancak videoyu kesmek. Bu, iki sahneyi tematik olarak bağlamanın veya anlatım sağlamanın harika bir yoludur.
- L-Kesim - Bir sonraki çekimin videosunu kesiyor, ancak yine de eski sahnenin sesini çalıyor. Bu, bir karakterin söz gibi bir şey hakkında konuşup sonra onu yaptığını (veya bozduğunu) göstermenin harika bir yoludur.
- Action Cut - Bir hareketin ortasında bir kesik. Örneğin, bir odada açılan bir kapıyı gösterdikten sonra, diğer taraftan açılan aynı kapıyı açarken keserek.
- Üst üste binme: İki farklı video üst üste katmanlandığında, bu onların birbirine bağlı ve iç içe olduklarını ima eder. Bu genellikle geçişlerde de kullanılır.
- Eşleşen Çekimler: Bir videonun şekli diğerinde taklit edildiğinde. Örneğin, gözlerinizi çekebilir, ardından güneş gözlüğü veya başka birinin gözleriyle gözlerinizi kesebilirsiniz. Bu, çekimleri birbirine bağlar, ancak genellikle bazı temel farklılıklara da işaret eder.
- 3 Sahnelerinizin ritmini ve hızını düşünün. Birçok editör, tek tek kareler açısından düşünür - ekranı duraklattığınızda göreceğiniz hareketsiz çekimler - ve bunları müzisyenlerin notaları kullandığı gibi derler. Filmin nasıl akıyor? Kesintilerin hızı videonun hızına nasıl katkıda bulunuyor? Genel olarak:
- Hızlı kesimler, bir sahneye yüksek enerji ve itici hareket verir.
- Yavaş, seyrek kesikler gerilim, gerilim ve odaklanma yaratır. İzleyicinin bir çekim veya fikir düşünmesine izin vererek filmi yavaşlatırlar.
- Bir insan beyninin bir görüntüyü tanıması 3-5 kare alır. Yani çok hızlı olmaya çalışırsanız seyircinin kafasını karıştırabilirsiniz. Ancak bu aynı zamanda hedef olabilir.
- 4 Çekiminizi düzeltmek için zaman ayırın. Renk düzeltme, her videonun tonunu, doygunluğunu, parlaklığını ve kontrastını aynı görünecek şekilde ayarlama işlemidir. Çekim sırasında bunu tek başınıza düzeltmek zordur, bu nedenle düzenleme sırasında temel renk düzeltmesi neredeyse her zaman gereklidir. Tüm video düzenleme yazılımlarında renk düzeltme için filtreler ve efektler bulunur. Çoğu programın otomatik düzeltmesi de vardır, ancak genellikle vurulur veya gözden kaçırılır.
- Yumuşak sarı parlamalar veya tehlikeli, yoğun kırmızı tonlar gibi şaşırtıcı efektler veya özel aydınlatma elde etmek için renk düzeltmeyle de oynayabilirsiniz.
- Filminizi festivallere veya etkinliklere göndermek istiyorsanız, profesyonel renk derecelendirme için ödeme yapmayı düşünün.
- 5 Filminizi arkadaşlarınızla izleyin ve fikirlerini sorun. Daha iyi bir yönetmen olmanın tek yolu filminizi dünyayla paylaşmaktır. Onlardan ne olduğunu düşündüklerini açıklamalarını ve neleri sevip neleri sevmediklerini kendi sözleriyle açıklamalarını isteyin. Birlikte geliştirebileceğiniz yollar üzerinde beyin fırtınası yapın ve onların önerilerini bir sonraki filminize dahil etmeyi deneyin. Kim bilir - belki başarmanıza yardım ederler. İlan
Topluluk Soru-Cevap
Arama Yeni Soru Ekle- Soru Oyuncu olarak sadece benimle birkaç karakterden oluşan bir filmi nasıl çekebilirim? Bunu biraz zor bulabilirsin, ama bu mümkün! Kendinizi bir karakter olarak filme alın, ardından kamerayı durdurun, kesin ve kendinizi başka bir karakter olarak filme alın. Farklı parçaları oynayan birden fazla kişi varmış gibi görünmesi için farklı kıyafetler giyebilir ve farklı sesler ve yüz ifadeleri kullanabilirsiniz.
- Soru Filmi kendim yaparsam jeneriğin nasıl görünmesi gerekir? 'Filmi Yapan (Adınız)' diyebilir veya tüm jeneriği adınızla yapabilirsiniz.
- Soru İyi bir düzenleme yazılımı önerebilir misiniz? Şimdiye kadar kullandığım en iyi şey (ücretsiz değil ama paraya değer) Adobe Premiere Pro CS6. İlk başta biraz kafa karıştırıcı, ancak çevrimiçi olarak kullanılabilen birçok öğretici var.
- Soru Senaryo yazımıyla ilgili daha fazla bilgiyi nerede bulabilirim? Youtube. 'Indy Mogul Script' ve 'Film Riot Script' i arayın. Bu iki kaynak tek başına size güçlü bir senaryo yazımı temeli sağlayabilir.
- Soru En iyi ücretsiz düzenleme uygulaması nedir? Movie Maker, Windows için en iyi ücretsiz düzenleme uygulaması veya Apple için iMovie'dir.
- Soru Bir filmden nasıl ilham alabilirim? Geçmişte izlediğiniz filmleri düşünün. En sevdiğiniz türü belirleyin, ardından o türde bir film yapın.
- Soru Çift rolü olan bir filmi nasıl yapabilirim? İkiz / klon rolünü oynamak için bir oyuncuya ve bir vücut dublörüne ihtiyacınız var. Kurguda her şey bir araya geliyor.
- Soru Bir talk show'u filme dönüştürebilir miyim? Mümkün, ancak çoğu talk show canlı oynanacak şekilde tasarlandı.
- Soru Yaklaşmadan (kayıt sırasında) kamerayı kaydetmeyi nasıl durdurursunuz? Uzaktan kumanda ile. Ya da sadece kameraya doğru yürüyün ve durdurun; daha sonra bu bölümü düzenleyebilirsiniz.
- Soru Kameram yoksa film yapabilir miyim? Evet. Arkadaşınızdan veya meslektaşınızdan film çekimi için kamera ödünç vermesini / yedeklemesini isteyin. Ondan projede size katılmasını isteyin. Mutlu olacaklar.
