Videolar Nasıl Düzenlenir

Filmleri düzenlemek pratik, sabır ve sanatsal bir bakış gerektirir, ancak herkes bir filmi yeterli zamana sahip ustalıkla kurgulamayı öğrenebilir. İMovie veya Premier gibi bir düzenleme programında kendinizi rahat hissettiğinizde, sonraki videonuz üzerindeki kontrol aralığı neredeyse sonsuz hale gelir. Parça bilimi, parça sanatı ve neredeyse herkes tarafından erişilebilir olan video düzenlemeyi öğrenmek, her beceri düzeyinden bir film yapımcısının yapabileceği en önemli şeylerden biridir.

tenis deposu wiki

Adımlar

Bölüm bir arasında 3: Düzenleme Yazılımını Bilmek

1. bir Doğru düzenleme yazılımını seçin. Tonlarca özelliğe sahip profesyonel programlardan (Avid, Adobe Premiere, Final Cut Pro) çoğu bilgisayarda önceden yüklenmiş olarak gelen ücretsiz programlara (iMovie, Windows Movie Maker) kadar çok sayıda video düzenleme programı var. Özgür yazılım her yıl daha güçlü hale gelirken, birkaç ev filmi veya basit sunumdan fazlasını yapmayı planlıyorsanız, profesyonel bir program satın almayı düşünmelisiniz.
   • Hemen hemen tüm programların, satın almadan önce test etmenize izin veren ücretsiz denemeleri vardır.
   • Şu anda Adobe Premiere ve Final Cut Pro, 'endüstri standardı' programlar olarak kabul edilmektedir. Onları bilmen gerekecekprofesyonel bir video düzenleyici ol.
2. 2 Düzenleme arayüzünüzün temellerini öğrenin. Farklı programların farklı özellikleri olsa da, çoğu yazılımın temelleri oldukça benzerdir. Basit programlarda bile çok sayıda araç ve düğme bulunur, ancak her video programının bilmeniz gereken üç ana bölümü vardır:
   • Zaman çizgisi: Burası, çekimlerinizi sipariş ettiğiniz, düzenlediğiniz ve son videoya kadar kırptığınız yerdir. Bazen 'sıralayıcı' veya 'film şeridi düzenleyici' olarak bilinir, işinizin çoğunu burada yaptığınız yer burasıdır. Çoğu program, zaman çizelgesinde hem sesi hem de videoyu gösterir. Genellikle pencerenizin altına yakındır
   • Önizleme Ekranı: Burası, düzenleme yaparken filminizin taslağını izlediğiniz yerdir. Genellikle altında oynat, geri sar ve durdur düğmeleri olan bir kara kutu olarak başlar. Genellikle sağ üst kadranda bulunur.
   • Kütüphane / Koleksiyon: Bu, içe aktarılan tüm ses, video ve resimlerinizin sıralandığı yerdir ve bunları düzenlemek için zaman çizelgenize sürükleyip bırakmanıza olanak tanır. Genellikle bir arama işlevi ve bazı etiketleme araçlarıyla birlikte gelir. Genellikle pencerenin sol tarafındadır.
   • Diğer bölümler, ses kontrolleri, bir 'araç kutusu', özel efektler, başlıklar eklemek için bir yer ve içe aktarılan görüntüleri kontrol etmek için ikinci bir video ekranı içerebilir.
3. 3 Düzenleme için gerekli araçları öğrenin. Her programın farklı adları olsa da, temel düzenleme için zorunlu olan yalnızca bir avuç araç vardır. Programınızda adının ne olduğunu görmek için bir simgenin üzerine gelin.
   • Işaretçi: Genellikle standart bir fare tıklama simgesi olan işaretçi, görüntüleri kırpmaktan klipleri taşımaya ve silmeye, ses efektleri eklemeye kadar her şeyi yapabilir.
   • Jilet / Kesim: Genellikle düz bir ustura simgesiyle belirlenen bu, tıkladığınız her yerde zaman çizelgenizdeki çekimi iki ayrı klibe böler.
   • Yakınlaştır: Zaman çizelgesine yakınlaştırarak videonuzu daha yakın, daha doğru kesmenizi sağlar
   • Rolling Düzenlemeler: Genellikle iki veya üç ayrı araç, bunlar bir klipte değişiklikler yapar ve ardından yeni değişikliğinize yer açmak için diğer tüm klipleri hareket ettirir. Örn. Bir klibi kısaltırsanız, onu takip eden klipleri yeni uzunlukla otomatik olarak hizalar.
4. 4 Diğer özellikler hakkında bilgi edinmek için programınızla oynayın. Herhangi bir projeye başlamadan önce yazılımınızı kurcalamalı ve olabildiğince çok araç öğrenmelisiniz. Bazı eski çekimleri içe aktarın ve hızlı bir alıştırma videosu hazırlayın, ardından ücretsiz eğitimler veya ipuçları için internette gezinin.
   • İnternet, nasıl düzenleme yapılacağını öğrenmek için harika bir yerdir ve çok özel düzenleme soruları için bile sayısız video ve öğretici vardır.
   • Kendinizi kaybolmuş hissederseniz ayrıntılı talimatlar almak için yerel bir kolej veya sanat stüdyosundaki bir sınıfa kaydolun.
   İlan

Bölüm 2 arasında 3: Video Düzenleme

1. bir Çekimlerinizi düzenleyin. İster basit bir ev filmi isterse bir sonraki gişe rekorları kıran film yapıyor olun, iyi organize edilmiş görüntüler, kaybı önlemek, düzenleme sürecinizi kolaylaştırmak ve diğer ekip üyelerinin kafa karışıklığı olmadan projeye atlamalarına yardımcı olmak için çok önemlidir. İlk başta bir güçlük olsa da, video çekimlerinizi iyice etiketlemek ve dosyalamak daha sonra sayısız baş ağrısından kurtaracaktır.
   • Klasörleri projeye ve çekildiği tarihe göre düzenleyin. Örn. My_Movie_Project_3-22-15
   • Klipleri sahneye göre düzenleyin ve çekin. Örn. My_Movie_Project_Scene1_Take4
   • Büyük ölçekli projeler üzerinde çalışıyorsanız ve karmaşık etiketleme ve meta veri işlevlerine ihtiyacınız varsa, Adobe Bridge gibi gelişmiş organizasyon yazılımlarını düşünün.
2. 2 Düzenleme yazılımınızı açın ve yeni bir proje oluşturun. Çekimlerinize bağlı olarak burada birkaç seçenek görünecektir, ancak standart dijital video kalitesi saniyede 29,97 kare hızında 720x480 veya 1080x720 (Yüksek Çözünürlük) olacaktır. Bu ayarlar NTSC standardı olarak adlandırılır ve esas olarak Kuzey Amerika'da kullanılır. Şüpheniz varsa, görüntü yönetmenine veya yönetmene videoyu hangi ayarlarda çektiklerini sorun.
   • Hâlâ kaybolursanız, kameranızın ayarlarına internette bakın - bu size ne tür bir videoyu düzenlediğinizi söylemelidir.
   • Birçok modern program, proje ayarlarını otomatik olarak çekimlerinize uyarlar ve daha az deneyimli editörler için bu baş ağrısını ortadan kaldırır.
3. 3 Çekimlerinizi içe aktarın. Tüm programlar farklı olsa da, film kliplerinizi genellikle Dosya -> İçe Aktar altında projeye getirebilirsiniz. Bu, filminizi yapmaz veya kliplerinizi sipariş etmez, sadece programa hangi videoları düzenleyeceğinizi söyler ve bunlara erişmenizi sağlar.
   • Bazı programlar, çekimleri başka bir pencereden düzenleme pencerenize sürükleyip bırakmanıza izin verir.
   • Çekimi içe aktarmak Doğrusal Olmayan Düzenleme'ye (NLE) izin verir: orijinal çekimi değiştirmeden videoyu sıra dışı düzenleme işlemi. Tüm modern düzenleme Doğrusal Olmayantır.
4. 4 Klipleri zaman çizelgenize sürükleyip bırakarak düzenleyin. Kliplerinizi sipariş ederek ve en çok hangi kareleri beğendiğinizi seçerek filminizin iskeletini oluşturmaya başlayın.
   • Klipleri yerleştirdikten sonra her zaman yeni noktalara sürükleyebilirsiniz, bu yüzden denemekten çekinmeyin.
   • Bunalmaktan kaçınmak için bir seferde videonun birkaç dakikası üzerinde çalışmaya başlayın.
5. 5 Sahneleri birleştirin. Sahneleri sırayla hazırladıktan sonra, tutarlı bir şekilde sıralanmaları için başlangıcı ve sonları kırpmanız gerekir. Bazen bu, ilk 'Eylemi' ortadan kaldırmak kadar kolaydır! burada da sanatsal kararlar vermeniz gerekecek. Eklemek için, çekimi daha küçük parçalara ayırmak için 'ustura' veya kesme aracını bulun, ardından zaman çizelgesinden sevmediğiniz kısımları silin.
   • Birçok program, kliplerin başlarını ve sonlarını kısaltmak veya uzatmak için sürüklemenize izin verir.
   • Hiçbir çekimi kalıcı olarak asla silmeyin - sadece 'blooper reel' için bile olsa neyin işe yarayacağını asla bilemezsiniz.
6. 6 Görüntüden memnun kaldığınızda geçişler, efektler ve başlıklar ekleyin. Bunlar çoğu film için gerekli olsa da, yalnızca görüntüleri tamamen organize edip kestikten sonra etkili olabilirler. Çoğu programın başlıklar ve geçişler için ayrılmış pencereleri ve menüleri vardır ve projenize hangisinin uygun olduğunu görmek için etrafta oynamalısınız.
   • En yaygın geçişler, görüntünün ekrandan yavaşça göründüğü veya kaybolduğu zaman olan 'soluklaşma' ve 'solma'lardır.
   • Daha karmaşık özel efektler, geçişler veya animasyonlar için, editörler genellikle Adobe After Effects gibi ayrı post prodüksiyon programlarına güvenirler.
7. 7 Filminizin rengini ve sesini beğeninize göre ayarlayın. Tüm filmlerin bu adımı atması gerekmez, ancak profesyonel görünmek istiyorsanız, ses ve videoyu dengelemeniz gerekir, böylece çekimlerin hepsi birbirine benzer ve sarsıcı ses değişiklikleri olmaz. Neyse ki, birçok programda yerleşik bir 'otomatik renk düzeltme' işlevi ve 'ses dengeleyici' vardır.
   • Profesyonel görünümlü bir film için bunu manuel olarak yapmanız veya nasıl yapılacağını bilen birini işe almanız gerekir.
8. 8 Durun ve filminizi çeşitli noktalarda izleyin. Projeye bağlı olarak bu adımı beş, on, hatta elli kez tekrarlamanız gerekebilir ve can sıkıcı olacaktır. Arkadaşlarınızı, iş arkadaşlarınızı veya diğer ekip üyelerini sizinle birlikte projeyi izlemeye ve geri bildirimde bulunmaya davet edin. Her izlediğinizde düzeltmek istediğiniz şey hakkında not alın.
   • İzlemeden önce projeden birkaç gün uzaklaşmak, yeni bilgiler edinmenize yardımcı olabilir.
   İlan

Bölüm 3 arasında 3: Video Düzenleme Sanatında Ustalaşma

1. bir Kısayol tuşlarını ve kısayolları öğrenerek iş akışınızı kolaylaştırın. En iyi editörler, gerçek düzenlemeleri yapmak için düzenlemenin kendisi hakkında yaratıcı düşünmekten daha az zaman harcarlar. Programınızın kısayol tuşlarının ve kısayollarının bir listesini yazdırın ve bunları etkili bir şekilde kullanmayı öğrenin.
   • En sevdiğiniz efektler ve başlıklar için şablonlar oluşturun, böylece bunları anında kullanabilirsiniz.
   • Aynı sahneyi çeken birden fazla kamera arasında kolayca geçiş yapmanızı sağlayan Çoklu Kamera düzenlemeyi nasıl kullanacağınızı öğrenin.
2. 2 Farklı kesim türlerini nasıl kullanacağınızı öğrenin. Kurgu, bir hikayeyi kesiklerle anlatma sanatı veya bir çekimin birbiri ardına yan yana getirilmesidir. Videonuz için neyin işe yaradığını bulmak için farklı türlerde kesimler ve geçişler denemelisiniz. Ne kullanırsanız kullanın, genellikle en iyi kesimler kusursuz olanlardır.
   • Sert Kesim - genellikle aynı sahnede, başka bir açıya anında bir kesim. Bu, filmdeki en yaygın kesimdir.
   • Smash Cut - Tamamen farklı bir sahneye ani bir geçiş.
   • Jump Cut - Aynı sahne içinde yapılan, genellikle biraz farklı bir açıdan ani bir kesik.
   • J-Cut - Videoyu görmeden önce sonraki çekimin sesini duyduğunuzda.
   • L-Kesim - Sesi duymadan önce sonraki çekimdeki videoyu gördüğünüzde.
   • Action Cut - Bir eylemin ortasında bir kapıyı açması gibi, eylemdeki kesiği 'gizleyen' bir kesik.
3. 3 Düzenleme sırasında yaratıcı hedeflerinizi düşünün. Son derece teknik olmasına rağmen, video düzenleme bir sanat biçimidir ve boya fırçalarınız kesikler, renkler ve seslerdir. Bir düzenleme yaptığınızda, kendinize bu seçimin filmin yaratıcı hedeflerini destekleyip desteklemediğini sorun. Aşağıdakileri çalışırken filmin yönetmeni ile sık sık tartışın:
   • İlerleme hızı - Sahnenin ne kadar hızlı ilerlemesi gerekiyor? Komediler genellikle hızlıdır, bu nedenle pek çok şaka sığdırılabilir. Bununla birlikte, gerilim veya dramalar gerilim oluşturmak için daha yavaş hissetme eğilimindedir.
   • Perspektif - belirli bir karakteri mi yoksa daha fazlasını mı vurgulamak istiyorsunuz? Scorsese'nin klasiğinde Goodfellas, örneğin, her çekim anlatıcı Henry Hill'i ilgilendirir veya içerirken, Yüzüklerin Efendisi genellikle büyük grup sahnelerini keser.
   • Temalar - Yönetmenin aklında belirli bir tarz veya fikir var mı? Sahip olduğunuz her fırsatta açıkça gösterilmesi gereken belirli diyaloglar, resimler veya renkler var mı?
4. 4 Gerilim oluşturmak veya önemli anları vurgulamak için daha uzun çekimler kullanın ve daha az kesim yapın. İzleyiciden uzun bir süre aynı görüntüyü veya kamera açısını izlemesi istendiğinde, sahneyi yavaşlatır ve ana girmemiz için bize daha fazla zaman verir. Bu, drama kurarken veya bir anın önemine dikkat çekerken faydalıdır.
   • Yakın tarihli bir örnek, 12 yıllık kölelik, çok uzun çekimler, izleyiciye kahramanın katlandığı yavaş ve zor yıllar için bir his verdi.
5. 5 Bir sahneye hızlı bir hız ve enerji vermek için daha kısa çekimler ve sık kesimler kullanın. Özellikle komedi ve aksiyon, hızlı kurgu ve çok kısa çekimlerden yararlanır. İzleyiciler 'yolculuğa hazır' olduklarını hissettiklerinden sahneye aciliyet katmak için her diyalog satırı veya her eylem arasında kesin.
   • Düzenlemeler arasında çok hızlı hareket etmek çılgınca gelebilir, ancak bu, bilim kurgu filmindeki sahnelerde olduğu gibi sahne yüksek basınçlı veya gerginse işe yarayabilir. Snowpiercer.
6. 6 Diğer editörleri ve filmleri inceleyin. Diğer tüm yaratıcı çabalar gibi, diğer sanatçıları izlemek ve eleştirmek, kendiniz de iyi bir editör olmak için çok önemlidir. En sevdiğiniz sahneleri, TV şovlarını ve filmleri çekim seçimi, çekim uzunluğu ve kesme sıklığına göre inceleyin.
   • Bir editörün verdiği kararı neden verdiğini kendinize sorun - videonun ilerlemesine nasıl yardımcı olur?
   • Hangi düzenleme örneklerini seviyorsunuz veya takdir ediyorsunuz? Kurgu dalında son Oscar kazananlar veya Vimeo'nun 'En İyileri' videoları başlamak için iyi bir yer olabilir.
   • Hoşunuza giden bir şey gördüğünüzde, nasıl yapıldığını öğrenmek için onu taklit etmeye çalışın.
   İlan

Topluluk Soru-Cevap

• Soru iPhone ile nasıl düzenleme yaparım? İOS cihazlarda iMovie ile video düzenleyebilirsiniz ancak bir bilgisayar kullanmanız önerilir.
• Soru Filmimde görsel efektleri nasıl elde edebilirim? TuLuz Editörlerin çoğu, çekimlere efekt eklemek gibi bir seçenek sunar. Bunların arasında Sony Vegas, iMovie, Movavi Video Editor ve diğerleri var. Temel olarak, sadece efekti seçip klibe sürüklemeniz yeterlidir.
• Soru Video eklentilerini düzenlemek için en iyi uygulama hangisidir? MacOS için iMovie, ücretli olmasına rağmen en verimli olanıdır. Windows için, Sony Vegas.
• Soru Windows 10'da iyi bir ücretsiz düzenleme yazılımı var mı? Evet! Windows Live Movie Maker'ı edinebilirsiniz. Veya daha iyi bir şey istiyorsanız, Hitfilm 4 Express veya Filmora Basic edinin. Hitfilm 4 Express biraz daha iyi, ancak Filmora Basic iyidir ve su izine sahip olmasına rağmen çok fazla bilgisayar gücü gerektirmez. Ortalama bir bilgisayarınız veya üstü bir bilgisayarınız varsa, Hitfilm'e bağlı kalmalısınız.
• Soru Tüm programları biliyorum ama Adobe Premiere iyi mi? Bence Adobe Premiere, piyasadaki en iyi düzenleme yazılımı. Hatta birçok Hollywood stüdyosu Premiere kullanıyor.
• Soru En iyi düzenleme yazılımı nedir? Ne kadar para harcamak istediğinize bağlı. Bir bilgisayar için paradan başka bir şey harcamak istemiyorsanız, Google'da arama yapın, ancak iyi miktarda para harcamak istiyorsanız, Adobe Premiere Pro'yu alırdım ve bir Mac almak istiyorsanız, o zaman da yapabilirsiniz. Adobe PP için gidin.
• Soru En baştan mı çalışmalıyım yoksa sıralayıcı üzerinde aynı anda farklı bölümler oluşturabilir miyim? Hayır, baştan çalışmak zorunda değilsin. Tercih ettiğiniz herhangi bir sırayla çalışabilirsiniz.
• Soru Videoları bir android üzerinde düzenleyebilir miyim? Musawenkosi Musa Evet, ancak çoğu android uygulamasında bir filigran bulunur. Android için en iyi uygulamalardan biri Power Director'dır.
• Soru Klipleri kesmek ve değiştirmek ne olacak? Talimatlar, dava açtığınız düzenleme yazılımına bağlı olacaktır. Belirli programınız için YouTube'da bir eğitim arayın.
• Soru Kullanımı kolay ücretsiz düzenleyici nedir? Youtube editörü harika ve ücretsizdir!